среда, 24 апреля 2013 г.

Показ Елены Голец в Arcane Art Gallery



23 апреля украинский дизайнер Елена Голец устроила камерный показ своей новой коллекции осень-зима 2014 в Arcane Art Gallery.
Благодаря приглашению от Ukrainian Fashion Week, я смогла присутствовать на мероприятии.Сначала несколько слов об организации показа и локации: Галлерея расположена в самом сердце Киева, в старом прекрасном доме на Десятинной, где каждый камень шепчет свою историю. Но попадая внутрь выставочного пространства, оказываешься в современном art-space с великолепной терассой с видом на город. Обожаю такую эклектику в архитектуре! Показ несколько задержался, но, в допустимых нормах. Гости развлекались беседами, закусками и шампанским.
Свою показ Елена назвала: осень-сочинение на тему « у ветра пальцы Бетховена».Как сказала сама дизайнер, ей вдохновением послужила классическая музыка и пение великой Марии Каллас.Что тут можно добавить? Думаю,Каллас еще будет вдохновлять творцов любых жанров не один десяток лет.
Несколько элементов из представленной коллекции я уже видела в шоу руме Елены во время 32й Недели Моды. Уже тогда моё внимание привлекли чудесные детали и обработка вещей. Я вообще предпочитаю качество замысловатым творческим порывам.Я люблю мастеров. Тех, кто знает, как надо идеально обрабатывать швы, какой идеальной длины должен быть рукав, как безупречно нашить кружево-шантильи на воротник. Елена Голец одна из таких труженников, ремесленников в самом высоком смысле этого слова. Она постигла секреты ремесла модельера.Особенно это было видно на мужских моделях. Как прекрасно сидели пиджаки на юношах!







Коллекция действительно получилась красивой. Классический прямой силуэт пальто с черно-синим геометрическим  принтом, серебристо черное платье из струящейся ткани, тепло-желтый,как листва в киевском парке, костюм с модной нынче баской. Хотя за трендами и тенденциями дизайнер явно не гонется: ясно,что у неё свой круг верных клиентов, которым и она не изменяет. Новомодные веяния Голец заменяет вечными ценностями классики и мастерства.Мастерство в каждой детали, в каждой пришитой пуговице. Ведь не просто так Елена Голец работала долгое время в Италии.Все свои знания, всё вдохновение  она воплощает в своих коллекциях.
Кстати, очень привлекательными мне показались и аксессуары: обувь на высоком каблуке с металлическими деталями, и жокейские шапочки-шлемы. Последние, к слову, напомнили мне шлемы с последнего показа Domanoff.Что еще раз доказывает, что модные идеи и тенденции витают в воздухе, и приходят в голову нескольким художникам одновременно.
После показа, который,как и любой другой, закончился неожиданно быстро, я подумала,что не хотела бы, чтобы «живые» показы мод когда-нибудь заменили виртуальными. Слишком я люблю всю эту магию моды: суету, разговоры, вспышки фотоаппаратов, а потом,внезаптно, всё стихает, свет приглушают, начинается музыка, и с первым выходом модели, начинается магия.




суббота, 20 апреля 2013 г.

Fashion Weekend.Part 2.Студия OMELYA аtelier

В эти выходные в рамках Harper’s Bazaar  Модный уикенд украинские дизайнеры открыли двери своих ателье и шоурумов для публики с очень привлекательными скидками на коллекции.
Мне было очень интересно посмотреть на одежду вблизи, потрогать её,примерять, поговорить с создателями. Одним из самых долгожданных стал визит в ателье Кости Омели. Как я уже писала, его капсульная коллекция, показанная на Ukrainian Fashion Week и "черная" коллекция с Mercedes-Benz Kiev Fashion Days произвели на меня очень большое впечатление.
В студии было спокойно и прохладно, девушки предложили мартини, я могла спокойно посмотреть вещи, поговорить о работе Кости. Вблизи одежда выглядит замечательно! Чистота и четкость кроя, аккуратнейшим образом обработанные швы, изящные дополнения -Костины фирменные крупные пайетки. Вечерные платья невесомо покачивались на плечиках.  Прямо глаза разбегались!



Без платья уйти я просто не имела права!
Приглядела себе платье из тонкой шерсти, серо-коричневого цвета, строгий фасон,минимум швов, интересно проработанные складки.Платье-хамелеон. Оно выглядит вполне офисно, но его легко можно носить и на определенные мероприятия, все дело в аксессуарах.
Для повседневного образа я выбрала серый пояс из натуральной замши и подвеску из муранского стекла. А для праздничного наряда можно поиграть с цветом пояса, возможно несколько тонких и ярких прикуплю, и подумаю про более знаковые аксессуары.
Спасибо Косте и девушкам из студии за приятное время!


Fashion weekend.Part 1.Создаем образ в шоу-руме Анны Бублик

Субботний день, по-летнему теплый и солнечный, начался со встречи fashion блогеров и дизайнера Анны Бублик в её шоу-руме на ул.Лютеранской. Для начала Анна рассказала нам о своем видении и понимании профессии дизайнера, да и моде в Украине вообще.
Собранная, бизнес-ориентированная, с чётким пониманием, чего она хочет получить от своей деятельности, Анна-идеальный пример современной бизнес-вумен.У нее достаточно жетские требования к персоналу, но еще более жетские требования к самой себе."Работать, работать, и еще раз работать"..Она ориентирует свое дело на коммерческий успех и не скрывает этого. Тут я должна согласиться: если дизайнер на зарабатывает деньги от продаж своей одежды, значит это всё только лишь хобби.



Анна рассказывала и о своих отношениях с клиентами, и о тренингах "VIP продаж"-когда пара заходит в магазин, грамотный продавец видит,кто платежеспособный в паре и "окучивает" именно плательщика. Особенно если это мужчина, зашедший со спутницей в бутик женской одежды...
Был разговор и о коллегах, подчиненных..Отношения эти позиционируются, с одной стороны, "мы -семья", с другой- видна авторитарная рука руководителя.Хотя, не уверена, что это минус.
Дизайнеру задавались вопросы о Неделе моды в Казахстане, где она недавно представила свою коллекцию, и о молодом поколении дизайнеров.



В некотором роде мне импонирует подход Анны.Не всем дизайнерам быть гениями вроде Маккуина или Гальяно,или Диора и Баленсиага,которые могли себе позволить творить ради творчества и были больше художниками, чем модельерами.Остальное большинство талантливых дизайнеров всё-таки должны ориентироваться и считаться с мнением своего покупателя и работать на коммерческий успех.
Следующим пунктом нашей программы было задание создать образ из вещей,представленных в шоу-руме.Так сказать "Total look Anna Bublik". Надо сказать, что вещи вблизи мне понравились гораздо больше,нежели я видела на подиуме. Очень хорошие силуэты, обработанные швы, ощущение, что держишь в руках очень качественное платье.Так и есть.
Ребята стали выбирать разные элементы, составляя свои образы на манекенах.





Я выбрала жилетку из зимней коллекции с пентаграммой, юбку красивого золотисто-коричневого оттенка, кожаные перчатки до локтя, очки-авиаторы и кожаные черные босоножки, такие рокерские. Я не люблю, когда символы, особенно эзотерические или религиозные используются в одежде. Несмотря на то,что жилет мне очень понравился своей фактурой, своей четкостью силуэта , символ пентаграммы несколько охладил мой пыл.С другой стороны сама дизайнер не видит проблем и противоречий в использовании таких штук, то и я не особо заморачивалась.


Вот результат-такая рокерская девушка вышла,я надеюсь.
На прощание я спросила Анну:
-Если бы одежда делалась по принципу "золотого сечения", нужны были бы тренды,тенденции да и вообще мода, как социальное явление?
-Мы уже занимались идеей "золотого сечения".Вещи, созданные по этому принципу, просто разлетаюся за считанное время.Они  соответсвуют идеалу.-ответила дизайнер.
Анна действительно пример грамотного, целеустремленноого, коммерчески успешного бренда с большим потенциалом. Для Украины таких -считанные единицы.

пятница, 19 апреля 2013 г.

Образы Александра Маккуина



Глядя на образы,послужившие вдохновением для коллекций и показов Александра Маккуина, начинаешь понимать в каком постоянном эмоциональном напряжении должен находиться настоящий художник. Для простых смертных такой накал чувств практически недосягаем.Мы просто сойдем с ума, пропуская боль этого мира по своим оголенным нервам.

Маккуин, как и другой гениальный творец,никогда не следовал тенденциям. Тренды были ему неинтересны.Именно поэтому его вещи до сих пор не потеряли актуальности. Посмотрите на коллекцию VOSS, разве представленная коллекция не впишется в современность? Еще как!! Он никогда не делал «красиво», «актуально»..но всегда выплескивал свои чувства и ПОТРЯСЕНИЯ. Эмоциональные и духовные силы Маккуина постоянно находились в тонусе, в состоянии натянутой струны. Это колоссальная духовная работа!Многие ли из нас способны на такую?  
Ведь многие из нас смотрели фильм «Загнанных лошадей пристреливают,не так ли?»…многие были шокированы и потрясены увиденным кошмаром, выростающим из, казалось бы невинного танцевального марафона.Но это был такой моментальный всплеск поверхностных эмоций, чтобы потом опять уйти с головой в быт.  У Маккуина фильм вызвал из ряда вон выходящее, очень личностное чувство. И родились образы,которые просто обязаны были воплотиться в жизнь. Словно он сам шаг за шагом, па за па, погрузился в ужас происходящего на экране, пережил, прочувствовал каждой клеткой изможденного от танца тела как жизнь покидает его.

Показ весна/лето 2004 вдохновлен именно этим фильмом. И танцоры, и модели вместе показывают удивительный спектакль гибели человечности.






Постигая жизнь, во всей ее многогранности,Маккуин постигал отчаяние. Ну не может творческий человек, да и вообще нормальный человек, жить и видеть только бабочек и цветочки. Жизнь многогранна и подчас ужасающа.Без отчаяния, без бездны падения не бывает творчества. Используя своё состояние отчаяния, напряжения, Маккуин работал, создавал прекрасные образы.
Скажите, вы мгногих знаете художников, не важно какого жанра, могущих ТАК пропускать сквозь себя боль этого мира? И я тоже нет. А те, кто пытается скопировать методы творчества Маккуина, обречены на неудачу. Не потому что они недостаточно талантливы, а потому что не взывают к нам из бездны.
Он постигал этот мир на ощупь,как дитя..под руки попадалось и острое, и горячее, и режущее…. И, как это не печально, Маккуин сам пал жертвой той самой безбожной пляски, гонки за "лучше, круче, с улыбкой, наша жизнь в наших  руках".И финал старого фильма стал определенным образом пророческим для дизайнера.
А другие пусть делают качественные показы, расчитанные на успешные продажи.И не пытаются повторить фишки Александра Маккуина.It might be dangerous and even deadly.

П.С.Моя благодарность Хелен Червитз.

пятница, 12 апреля 2013 г.

фото






Showrooms in Ukraine.Шанс шоурумов на существование в Украине.




 
Во время занятий стилистов наши лекторы очень большое внимание уделяли работе с магазинами. Ведь именно оттуда стилист берет одежду на фотосессии. Работа эта, как и многое на Украине, дело непростое и неоднозначное.
«Помните, что проверить вещь перед тем,как брать, вы должны очень тщательно: могут попытаться «впарить» уже бракованную вещь»
«Помните,что магазины дают одежду чаще всего утром и отдать ее нужно этим же вечером»
«Помните, что некоторые магазины просто не дают одежду.»
«Не забывайте о гарантийных письмах!!!»
« Если вы начинающий стилист, шанс,что у вас выпьют крови магазины, очень велик»..
И таких «помните» очень много. Потому, что стилисты вынуждены работать на прямую с ритейлом. 

А как на Западе? А на Западе есть такая ниша, как шоурумы и агенты (showrooms, agents reps – sales representative) Это такие посредники между дизайнером и байерами, магазинами, стилистами.
Шоурумы и агенты работают на комиссии, представляя одного или нескольких дизайнеров. То есть, существуют мультибрендовые и монобрендовые шоурумы
Именно в шоурум обращаются стилисты, вернее продюссеры съемок, за одеждой для съемок, контакты шоурума размещаются в рекламе.
Именно здесь байеры делают заказы новых коллекций для магазинов и бутиков.
Шоурумы чаще всего работают по предварительной записи.
В США и в Европе есть некоторые отличия в ведении этого бизнеса. Насколько мне известно, в Штатах известные шоурумы берут с дизайнеров определенную комиссию за представление их бренда у себя.
Кроме того, есть и мобильные шоурумы, что-то типа Транк Шоу, только устраивается это не дизайнером, а именно менеджерами шоурума. А с темпами развития интернета стали появляться и виртуальные шоурумы, что дает возможность иностранным байерам посмотреть последние коллекции и сделать заказы.
И вот у меня немой вопрос в глазах: если на Западе это весьма интересное и прибыльное дело, почему на Украине нет у него шансов на существование???


воскресенье, 7 апреля 2013 г.

Практическое занятие в студии журнала L'Officiel Украина...Such a beautiful day

Куда может бежать группа дамочек  промозглым воскресным апрельским утром? Это не недели моды...и не презентации.Это практика стилистов в журнале L'Officiel Украина. Именно там мы собрались сегодня утром! Красивая спокойная обстановка, роскошные эдиториалс-фотографии на стенах, фотостудия и аппаратура фотографа.
Марина Сандугей - продюссер съемок, Денис Маноха-фотограф и Тамрико Кривошеева-визажист несколько часов делились с нами своими профессиональными секретами и важными "мелочами". Марина рассказывала об организации съемок, административных и менеджерских обязанностях. Денис - о видах съемок, ответственности фотографа. Ребята показали презентации мудбордов, подчеркнули важность и необходимость грамотных гарантийных писем. Мне,как банкиру, эта часть нравится даже больше стайлинга. Пожалуй, буду посматривать в сторону продюссирования. Люблю организовывать мероприятия.
Чуть позже пришла волшебная модель Галина из KModels, хрупкая и необыкновенная как эльфийская принцесса, и ребята показали на примере как грамотно и четко проводить фотосессию.4 часа пролетели незаметно.И очень интересно!!!


Спасибо ребятам из Kiev Fashion Institute  за фотографии.Я нечаянно убила свои фото, о чем очень горевала.

суббота, 6 апреля 2013 г.

Ana Ljubinkovic - дизайнер и стилист из Сербии


Когда я увидела работы югославского дизайнера и стилиста Аны Льюбинкович, у меня глаза заморгали часто-часто и сердце на долю секунды замерло! Словно из странного ярчайшего сна(и ЛСД тут ни при чем!! я так думаю) явились костюмы и образы...двери в другой мир.Женственные, не без экстравагантности, утонченные и яркие словно из магазина сладостей-такие коллекции создает Ана.
Обратите внимание на безумные и прекрасные туфли с оленьими головками!!!Восторг полный!!!
А эти потрясающие накидки, расшитые крупными жемчужинами.Детали из коллекции Аны очень утилитарны, несмотря на их фантазийный характер..
Человек, создавший такую великолепую характерную обувь-обязан быть сильным стилистом.В случае с Аной-так и есть: она не только создает праздник своими нарядами, но и часто стилизует фэшн съемки для журналов.